Mês: março 2018

Existem sons na natureza que parecem nos conduzir ao reino dos céus, tal é a beleza e o arrebatamento. Isto porque algumas melodias possuem a capacidade de nos “transportar” para mares nunca dantes navegáveis, não é assim? E quando isso acontece, ah, que delícia, nós percebemos que o mundo é mesmo perfeito. Nós é que não somos… Paciência!
Mas, ao pensar nisso tudo, eu me lembrei de quando eu, minha esposa e o nosso filho fomos assistir ao lançamento do filme “Blade Runner – 2049”. O filme, minha gente, é sensacional em todos os quesitos: montagem, enredo, desempenho dos atores e, acima de tudo, possui uma soberba trilha sonora. Meus Deus do Céu, o que foi aquilo? A música parecia nos raptar completamente, abduzindo até mesmo o mais renitente espectador. Coisa linda! E olha que eu sou fã de carteirinha de Vangelis, o autor da fantástica trilha sonora do primeiro episódio do “Blade Runner”.
Mas, o que “Blade Runner” tem a ver com Cannonball Adderley, perguntarão os amantes do jazz? Calma aí, minha gente. É que Cannonball Adderley parecia possuir dotes musicais além do seu tempo, porquanto sempre foi adepto ao improviso e o suingue nas canções. Um bom exemplo disso é este CD, “Things Are Getting Better”, gravado em outubro de 1958. Ao seu lado, ninguém melhor do que Milt Jackson, o mestre do vibrafone e, de quebra, Arthur “Art” Blakey na bateria soltando os cachorros…
Faço aqui uma aposta com vocês: ouçam atentamente as melodias deste CD e depois, somente depois me digam em planeta vocês foram parar?
Mas, por favor, digam apenas a verdade!

Em 1976, meu tio Holdemar Menezes publicou o primeiro livro de crônicas dele, intitulado “O Barco Naufragado”. Era uma coletânea de trinta e quatro crônicas, divididas em duas partes: a primeira foi denominada como “do quase riso” e a segunda como “da quase angústia”. Na época, eu havia achado muito interessante esta abordagem entre o humor e a angústia. De fato, se pensarmos bem, veremos que quase tudo ao nosso redor possui tais aspectos. Aliás, para nos provocar, logo na apresentação do livro há uma frase de Ney Messias com esse nítido propósito. Segundo ele, “a crônica é uma oportunidade única para se fazer de tudo: poesia, sociologia, religião e besteira. Não prefiro a crônica por outro motivo, senão pela oportunidade de variar, incontrolavelmente”. Maravilha, minha gente!
Realmente, a crônica é um gênero literário que parece consagrar esses aspectos como primordiais: o humor e a angústia. Contudo, convenhamos, isso não envolve apenas o “dualismo” literário e, sim, da vida. E foi René Descartes, filósofo, físico e matemático francês quem desenhou essa perspectiva. Segundo ele, o pensamento e a matéria são substâncias independentes e incompatíveis. Mas, até que ponto isso é perene e universal?! Afinal, muitas vezes, ao voltarmos o nosso olhar para um sem número de episódios, ficamos com a impressão de que quase tudo é relativo e depende da situação e dos fatores que envolvem o próprio episódio…
Se observarmos pelo prisma emocional, sem dúvida, haveremos de aceitar a forte influência que os nossos afetos proporcionam. Algumas vezes, eles até determinam as chances e os destinos da criatura…
Ainda assim, indiferente a tudo isso, Rubem Braga, o grande mestre do gênero, certa vez escreveu uma antológica crônica, intitulada “Ai de ti, Copacabana”. Nela, está gravada uma apoteótica previsão do cronista, que surge entre o temor e a culpa, amaldiçoando os destinos do bairro carioca. Eis um pequeno trecho:
“Ai de ti, Copacabana, porque eu já fiz o sinal bem claro de que é chegada a véspera de teu dia, e tu não viste; porém minha voz te abalará até as entranhas.
Ai de ti, Copacabana, porque a ti chamaram Princesa do Mar, e cingiram tua fronte com uma coroa de mentiras; e deste risadas ébrias e vãs no seio da noite.
Já movi o mar de uma parte e de outra parte, e suas ondas tomaram o Leme e o Arpoador, e tu não viste este sinal; estás perdida e cega no meio de tuas iniquidades e de tua malícia.”
Abençoado seja, Rubem Braga!

Para aqueles que pediam por novidades no jazz, então, trago hoje para pôr à prova de todos o álbum de Laverne Butler, intitulado “Blues in the City”. Laverne veio de New Orleans, na Louisiana e já está com o pé na estrada desde 1990, cantando em bares, boates e teatros, além dos cinco álbuns gravados em selos de grande expressão, como Chesky, MaxJazz e HighNote. Quanto ao estilo, pode-se dizer que Laverne é bem chegada ao “cool”, preferindo as baladas e os consagrados “blues” como carro-chefe do repertório musical.
Outra coisa que também podemos observar, ao escutarmos o agradável CD, é que Laverne Butler possui pouca potência de voz e modulações. Para compensar, bem esperta, ela busca composições que não comprometam os seus recursos vocais. Desse modo, a gente é capaz de ouvir o CD inteiro sem cansar. Contudo, isso cobra algum preço: não emociona, não arrebata e nem deixa um gosto de “quero mais”!
Portanto, eu peço licença aos amigos “amantes das novidades” para declarar que só no Brasil existem dezenas de cantoras melhores quer Laverne Butler. Eu mesmo ouvi na semana passada, em Porto de Galinhas, Pernambuco, uma moça cantando feito passarinho em um restaurante de terceira linha. Céus! Eu e minha esposa sentamos no banco em frente ao restaurante e ficamos ali por mais de meia hora ouvindo maravilhas de Chico Buarque, Djavan, Tom Jobim e tantos mais. Nem disfarçamos a nossa emoção, pois no final a cantora até nos ofereceu de “brinde” uma canção de Lenine, “O Último Pôr do Sol”. Eu não sei dizer se foi pela forte emoção ou se pela “caipirinha” que corria nas veias, mas, o fato é que dançamos ali mesmo na rua: eu e minha esposa… Coisa linda, minha gente!
Na outra calçada, no entanto, meu filho colocava a mão na cabeça e repetia aos quatro cantos: “caramba… que “mico”, pai”!
Melhor deixar pra lá… Coisas de viagem!

Ah, terminou a nossa viagem… Que pena!
Ao menos, ficou esse maravilhoso gosto de “quero mais” e de que iremos voltar. Com certeza!
Recife é deslumbrante, minha gente, e pudemos sentir isso em cada momento vivido. Aqui bate forte o coração pernambucano. E o orgulho de sermos nordestinos.
Durante um bom tempo, nós iremos lembrar do delicioso almoço no restaurante do Castelo Brennand. Da simpática igrejinha de Boa Viagem, construída em 1707 e do açaí bem em frente. Do Centro Histórico que abriga o Museu Luiz Gonzaga, mágico, o Paço do Frevo e o “Seu Boteco”, onde comi a melhor iguaria daqui: a cartola!
Tudo isso, sem falar do jantar no Parraxaxa, que foi um verdadeiro atentado ao meu colesterol…
Depois ainda fomos a Maragogi, em Alagoas, que é um lugar fora desse mundo. E que não deixa saudades de Bahamas, pois tem água cristalina e cativante…
Obrigado, Recife. Obrigado, Pernambuco.
Até a volta!

Uma das mais belas surpresas que Recife nos proporcionou foi a visita ao Instituto Ricardo Brennand, que fica próximo a UFPE.
Situado dentro de um lindo e enorme castelo medieval, o acervo que o instituto disponibiliza para visitação é algo impressionante. Tem de tudo: esculturas, porcelanas, tapetes, mobiliário, objetos de todas as procedências e muito bom-gosto. É simplesmente imperdível.
Parece até um passeio nos mais belos museus da europa… só que com um sotaque “arretado de bom”!